Al deze natuurlijke sculpturen zijn allang weer verdwenen

Het beeld hierboven is uniek in zijn soort. Zelfs als je op precies dezelfde plek gaat staan, onder precies dezelfde weersomstandigheden, dan nog is het onmogelijk om na te maken. Het is het resultaat van een 23-jaar lange samenwerking tussen de kunstenaars Martin Hill en Philippa Jones, die sculpturen maken van natuurlijke materialen, die fotograferen, en ze vervolgens weer verwijderen zonder ook maar een spoortje achter te laten.

Het enige bewijs dat deze sculpturen uberhaupt hebben bestaan, zijn de foto’s die ze ervan maaken– foto’s die over de hele wereld tentoongesteld zijn, van Peking tot Nieuw-Zeeland. “Ik wil met deze vergankelijke sculpturen de cyclische werking van de natuur laten zien," legt Hill uit aan The Creators Project. "Ik denk dat we daarvan kunnen leren, om bijvoorbeeld onze economie duurzamer te maken.” Al zijn kunstwerken zijn gemaakt van materialen die hij ter plekke in de natuur vindt, zoals ijs, sneeuw, of losse takken, en vervolgens weer aan de natuur teruggeeft.

Hill en Jones hebben ruim twee decennia lang dit soort producties gemaakt; een wereldreis waarin ze hun duurzame ontwerpen op plekken over de hele wereld achterlieten. Ze hebben het geluk gehad dat ze vaak veel tijd en aandacht in hun serie konden steken. Eén financier betaalde hen genoeg om een jaar lang foto’s te maken rondom het Wanakameer in Nieuw-Zeeland, en voor het subproject The Fine Line kregen ze de mogelijkheid om sculpturen op diverse bergtoppen over de wereld te bouwen. Al deze projecten omvatten de eenvoud van natuurfotografie, maar wel met een haarfijne symmetrie die een mensenhand verraadt.

Bekijk meer informatie over Hill en Jones op hun website